第3章 北电面试（1/1）

1998年2月24日，北京电影学院管理系，二楼403房间。房间墙上挂着校训的题字：

尊师重道，薪火相传。

屋子是北电管理系98级招生复试现场。

管理系主任于丽和她的哼哈二将：巩继程和季伟，组成了面试三人组。

时间过的很快，转眼已经有接近一半的考生完成了复试，中午吃饭的时间就快到了。

上午的复试，没什么让人眼前一亮的考生，也许是今年招生名额大幅提高，来复试的学生水平也参差不齐。

于主任喝了口自己准备的茶水水，正襟危坐，耐心等待复试学生的到来。

过了一会儿，门开了，走进来一位气质不俗的年轻人，衣着朴素，却神采奕奕；身材挺拔，又英气逼人，特别是眉眼中夹着三分书卷气，对文艺女青年或有致命的杀伤力。

‘帅在北电管理系不能当饭吃，不懂数学，不懂精细管理，怎么当制片人？’于主任内心暗叹一声，看着手里的资料，面无表情的问道：

“林枫瑞，你为什么来考文化产业管理？”

“一方面是兴趣使然，我从小热爱文学、电影，能到帝都电影学院这所国内最好的电影学府，深造学习是我的荣幸。

另一方面，天朝上国的文化产业很可能会迎来大发展，能在这个即将腾飞的行业里发光发热，一定会取得巨大的成就。”

林枫瑞语气平缓，不慌不忙的回答道。这问题在预设范围内，他早有腹稿。

“那你为什么选择学理科？”

坐在于主任左边的巩继程，有些好奇的问道。考帝都电影学院的大多是文科，理科生属于凤毛麟角。

“我来自塞北的闭塞小县城，彼时懵懂无知，糊里糊涂选择了理科。”

在农村地区，很多高中老师对大学的概念也只是朦胧的了解，报考合适专业的建议更无从谈起。巩老师这种城市背景的人，显然不了解状况。

“你理解的制片人和导演的区别是什么？”

坐在于主任右边的季伟，略显无聊，也问了一个中规中矩的问题。

“导演主要负责艺术创作，主要管理演员和摄制组。

制片人则是全权负责剧本统筹、前期筹备、组建摄制组、摄制成本核算、财务审核；执行拍摄生产、后期制作；协助投资方国内、外发行和国内、外申报参奖工作。”

简单来说，导演把文字化的剧本，变成可视化的艺术品。而制片人把可视化的艺术品，变成商品搬上大银幕。能把这个问题回答好的考生并不多，林枫瑞的回答结合了他投资网路大电影的经验和后世的百度知道，让人有眼前一亮的感觉。

季伟老师脸色有些兴奋，仔细打量着林枫瑞，问道：

“你对当下的文化产业的形势怎么看？”

这个问题算是季伟老师最近研究的方向，命题式课题，交稿有钱拿的。

“文化产业范畴太大，我只对电影行业有所了解。目前整个电影行业面临两个主要问题：一是发行和电影制作利益分配不均的问题；二是如何和好莱坞分账大片争夺市场的问题。”

林枫瑞停顿一下，喝了水，又详细阐述了对应情况。

“那为什电影行业还是不景气？”

巩继程老师不客气的追问道。这个问题很尖锐，既然改革的路子对了，为什么电影市场还是这么差。

“制片厂由统购统销到直面市场，需要个适应过程，会好起来的，相信我。现在的制片厂都是国有企业，等、靠、要的计划经济思维严重，而市场经济是千变万化的，不主动出击，很难有所作为。”有些说嗨了的林枫瑞，差点把成功学大师的名言[听懂掌声]脱口而出。

于主任拍了两下手掌，以示鼓励，满眼都是欣赏。

“说说你对好莱坞分账大片的了解？”

“1994年11月12日，好莱坞电影《亡命天涯》在中国内地上映，中国电影市场进入分账时代，国产电影与好莱坞大片同台竞争；

现在的好莱坞占据国内电影市场超过一半的比例。每年十部大片，把国内电影打的丢盔弃甲，太丢人了，必须奋起直追。

要解决这个问题，一是加快院线改革，向国际通用的市场模式学习，引入民营资本，打通产业链条。

二是向好莱坞学习，拍高投入高产出的商业大片，激发普通民众的观影热情。至于作者电影的文艺片，让有兴趣的独立制片人去搞，大资金就不参与，大资金只搞商业片。”

巩继程脸色轻松的说道：

“同学，你的观点很危险呐！让某些人听到要挨批的，哈哈！”

林枫瑞一脸无所谓的说道:

“文艺片是法国新浪潮那批人捧起来的，要有内涵、反思、批判、说教，是高高在上的艺术。但是，现在的年轻一代，获取信息的渠道足够发达，崇尚个性，讨厌别人跟你讲道理。因此，注定大部分的文艺片不会有好的票房，至于批判，我不在乎，身上又不回掉块肉，随他们去说。”

于丽于主任坐直了身体，语气沉稳的问道:

“年轻人，我很欣赏你的锐气。现在让你策划一部电视剧或电影，你准备选择哪个方向切入？”

这问题有些超纲，林枫瑞面试前，没有预设类似的问题，没什么反应时间，于是信口胡诌道:

“我觉得偶像剧市场广阔，可以策划一部针对学生市场的电视剧，比如描写校园生活。电影可以拍一些爱情类电影，放在春节之后的西方情人节播放。”

“偶像剧？你是指《十六岁的花季》那种类型的电视剧？”

“是也不是，《十六岁的花季》还是太写实了，我指的是类似日剧《恶作剧之吻》那种类型，精致的场景为依托，制造梦幻。主角成为青少年的偶像，引领一个时代的审美。”

于丽于主任追问道:

“《恶作剧之吻》？我们没看过，你确定校园偶像剧有市场？”

“今年是1998年，改开后20年，80后基本成年，他们有这方面的需求，对爱情的憧憬，对未来的幻想，满足这两个口味，一定会创造足够的收视率。”

“你说的这些信息哪里知道的？你父母是电影行业的？”

“我从互联网上学习总结所得，我能用英文看外网，对好莱坞历史和最新的资讯，都了若指掌。例如，我看了好多好莱坞EMT独立制片人的培训资料，是这些资料，让我坚定信心做制片人这一行的。我父母跟电影行业没有任何联系。”

“互联网是个好东西，看来我们老了，知识结构已经陈旧。刚才你说了偶像剧有巨大的市场，只是臆测，没有数据支撑，并不令人信服。况且，只看到了市场，没有好的创意，也是白搭。”

林枫瑞有些急了，忙说道:

“创意很多啊，我写了个剧本，拍出来绝对好看。数据的收集成本太高，也不一定准确，很多时候只能凭借经验所培养出来的市场直觉，做出判断。”

“剧本带来了吗？让我们看看。”季伟老师目露狡黠的说道。

“没有带来，说是剧本，其实只是个简单创意，我不太会写剧本。剧本名字叫《十八岁的天空》。讲的是：嘉英中学校长熊伯决定，在应届高三开始分小班教学，为了让孩子们真正体会到素质教育，给孩子们带来的快乐，熊伯聘请了建成中学的老师古越涛……”林枫瑞滔滔不绝的讲完了《十八岁的天空》的故事梗概。

巩继程一本正经的总结：

“这故事很不错啊，主题是素质教育与填鸭式教育的矛盾，就有许多情节可以发挥，每个同学遇到一些问题，然后老师解决这些矛盾，可以体现古越涛老师的性格，有些《十六岁的花季》的影子。”

“我最欣赏的是男女同学之间

‘友达以上，恋人未满’的青涩感情。这才是青春啊！”

季伟目视远方，瞳孔中焦距散乱满是回味。这也是个有故事的人。

于主任喝了口水，说道：“林枫瑞你刚才提到的好莱坞EMT独立制片人的培训资料，可以给我看看吗？”

“啊，老师您至少是教授吧，还需要看这些资料？”

“今年，我们管理系与好莱坞有技术交流的项目，主题就是独立制片人学习，有了你的资料，才能不打无把握之仗。”

“过几天，我给您带过来。”

“不用着急，你把《十八岁的天空》的剧本完善后，再来找我。”

“那面试算结束了，我可以离开了？”林枫瑞不确定的问道。

“等等，你高考摸底考试能考到多少分？”于主任追问了一句。

“580分左右。”

“分有些少了，还需要努力，600分才比较保险。我们很看好你，希望你好好复习，将来成为北电管理系的一员。”

面试完成，林枫瑞告辞离开。